스텝 시퀀서란?

간단한 아이디어

스텝 시퀀서는 시간을 같은 크기의 칸으로 나눕니다. 이 칸을 스텝이라고 부릅니다. 칸은 왼쪽에서 오른쪽으로 한 줄로 늘어서 있습니다. 각 칸은 켜거나 끌 수 있습니다. 재생을 누르면 시퀀서는 설정한 템포로 칸을 지나가며 켜진 칸에서 소리를 냅니다. 끝까지 가면 처음으로 돌아가 계속 반복됩니다.

두 방향, 두 역할:

• 가로는 시간. 각 열이 한 스텝입니다.
• 세로는 소리. 드럼이면 각 행이 다른 드럼. 멜로디면 각 행이 다른 음.

이게 전부입니다. 아래에서 보게 될 스윙, 확률, 긴 패턴 같은 기능은 모두 이 같은 격자 위에 얹힌 옵션일 뿐입니다.

짧은 역사

스텝 시퀀서는 오래된 드럼머신에서 왔습니다. Roland TR-808(1980)과 TR-909(1983)에는 버튼 16개가 한 줄에 있었습니다. 버튼 하나가 한 스텝이었죠. 드럼을 고르고, 연주하고 싶은 스텝을 누르고, 재생을 눌렀습니다. 빛나는 16개의 패드가 늘어선 이 모습이 오늘날 대부분의 비트 메이킹 도구가 물려받은 스타일입니다.

스텝 시퀀싱은 Roland TB-303(1981)이나 MC-202(1983) 같은 베이스 신디사이저에서도 쓰였습니다. 음을 한 단계씩 입력하면 베이스라인이 만들어졌습니다.

가정용 컴퓨터에서는 트래커가 비슷한 일을 했습니다. 다만 격자가 세로로 서 있어 시간이 위에서 아래로 흘렀습니다. 아미가의 Soundtracker(1987)가 첫 대표주자였고, 이후 아미가의 ProTracker, PC의 FastTracker가 90년대 초에 나왔습니다. 같은 아이디어, 다른 모양입니다.

오늘날 대부분의 비트 앱과 그루브박스는 스텝 시퀀서를 어떤 형태로든 갖고 있습니다. Ableton, FL Studio, Bitwig, Elektron 하드웨어, Teenage Engineering 포켓 장비, 그리고 DAWG 모두 그렇습니다.

스텝, 박자, 마디

대부분의 음악은 마디로 셉니다. 가장 흔한 박자(4/4)에서는 한 마디에 4박이 들어갑니다. 각 박은 보통 4개의 작은 조각으로 나뉩니다. 그래서 한 마디가 16스텝이 되고, 거의 모든 시퀀서의 기본 길이가 16인 이유입니다.

"1, 2, 3, 4"로 세는 16스텝 격자에서:

• 스텝 1, 5, 9, 13은 네 개의 주요 박. 발장단을 맞추는 그 자리입니다.
• 스텝 3, 7, 11, 15는 박 사이 정확히 가운데. "원 앤 투 앤 쓰리 앤 포 앤"의 "앤".
• 나머지 스텝은 더 잘게 나뉜 사이 지점들.

이걸 머릿속으로 셀 필요는 없습니다. 그냥 칸을 눌러보고 들어보세요. 박에 맞는지 아닌지는 귀로 바로 알 수 있습니다.

스윙으로 사람처럼

아무것도 얹지 않은 순수 격자는 약간 로봇처럼 들립니다. 스윙(또는 셔플)은 짝수 번째 스텝을 살짝 뒤로 밀어 이 문제를 해결합니다. 작은 지연이 패턴에 통통 튀는 느낌을 줍니다. 너무 많이 하면 옛 힙합이나 UK 게러지 같은 진한 스윙 그루브가 됩니다. MPC 스타일의 대략적인 범위:

• 50%: 곧음, 스윙 없음.
• 54~62%: 부드러운 그루브. 현대 비트에서 아주 흔함.
• 66% 근처: 전형적인 셋잇단 셔플. 진한 힙합 느낌.
• 75% 이상: 무겁고 늘어지는 스윙.

스윙은 사람이 친 것처럼 들리는 비트와 메트로놈처럼 들리는 비트를 가르는 가장 큰 차이입니다.

드럼 vs 멜로디

격자 자체는 똑같지만, 행의 의미가 다릅니다.

• 드럼. 각 행이 다른 드럼입니다. 한 행은 킥, 다른 행은 스네어, 또 다른 행은 하이햇. 어느 드럼이 어느 스텝에서 울릴지 정해 비트를 만듭니다.
• 멜로디. 각 행이 다른 음입니다. 초보자용 앱은 대부분 행을 음악 스케일(예: C 마이너)에 잠가, 어떤 행을 골라도 키에 맞는 음이 되도록 합니다. 위 행일수록 높은 음. 베이스라인, 아르페지오, 간단한 멜로디에 좋습니다.

스케일 잠금 덕분에 멜로디 스텝 시퀀싱은 초보자에게 아주 쉽습니다. 잘못된 음을 고르기가 거의 불가능합니다. 격자에 올바른 음만 올라가 있으니까요.

그 외 할 수 있는 것들

대부분의 스텝 시퀀서는 켜고 끄는 것 이상을 지원합니다. 아래 기능 중 일부 또는 전부가 있을 수 있습니다:

• 스텝별 벨로시티. 타격의 세기. 주요 박은 세게, 사이의 고스트 노트는 약하게.
• 노트 길이. 음이 얼마나 유지되는지. 짧게 찌르는 소리 vs 길게 끄는 소리.
• 스텝별 피치. 멜로디 격자에서는 실제 음이 됩니다.
• 확률(Probability). 특정 스텝이 일정 확률(예: 50%)로만 울리는 기능. 같은 루프를 여러 마디 돌려도 살아있는 느낌을 주는 데 최고.
• 긴 패턴. 16스텝을 넘기는 시퀀서도 많습니다. 32, 64, 심지어 128까지. 스텝이 많을수록 변화를 담을 공간이 넓어집니다.
• 트랙별 다른 길이. 드럼은 16스텝, 베이스는 12나 7일 수도 있습니다. 트랙들이 서로 어긋나며 루프가 저절로 변해갑니다.

이 기능들이 다 없어도 걱정 마세요. 켜기/끄기와 벨로시티만으로도 훌륭한 음악을 만들 수 있습니다.

스텝 시퀀서 vs 피아노 롤

비트 앱에서 노트를 입력하는 두 가지 주된 방식입니다. 대부분은 둘 다 씁니다.

• 스텝 시퀀서. 빠르고 시각적이며 고정된 격자. 드럼, 베이스라인, 단순한 반복 패턴에 최적. 모든 스텝이 같은 길이.
• 피아노 롤. 노트가 타임라인 위에서 자유롭게 놓입니다. 길이도 위치도 자유. 표정 있는 멜로디, 코드, 격자에 딱 맞지 않는 것들에 좋습니다.

스텝 시퀀서로 시작하세요. 격자에 안 맞는 음이 필요해지면 피아노 롤로 넘어가면 됩니다. 더 알아보려면 피아노 롤 가이드를 참고하세요.

초보자에게 좋은 이유

• 패턴 전체가 한눈에. 스크롤 없음, 숨겨진 레이어 없음.
• 변경이 즉시 반영. 칸을 누르면 다음 루프부터 다르게 들립니다.
• 실수가 무료. 잘못 놓았나요? 꺼 버리고 다른 걸 시도해 보세요.
• 타이밍 부담 없음. 박자에 맞춰 연주할 필요 없음. 격자가 타이밍을 맡고, 당신은 무엇이 울릴지만 고릅니다.
• 스케일 잠금으로 틀린 음 없음. 모든 선택이 키에 맞습니다.

해볼 만한 클래식 패턴

훔치세요, 바꾸세요, 부수세요. 출발점일 뿐입니다.

• 포 온 더 플로어. 스텝 1, 5, 9, 13에 킥. 하우스, 테크노, 디스코의 기본.
• 백비트. 스텝 5와 13(2박과 4박)에 스네어나 클랩. 록, 팝, 많은 힙합의 기본.
• 8분 하이햇. 스텝 1, 3, 5, 7, 9, 11, 13, 15에 하이햇. 전진감.
• 16분 하이햇. 모든 스텝에 하이햇. 트랩과 모던 랩.
• 붐뱁. 스텝 1과 대략 11(3박의 "앤")에 킥, 5와 13에 스네어, 약간의 스윙이 들어간 하이햇. 한 패턴으로 90년대 힙합.
• 레게 스타일. 스캥크(짧은 기타나 피아노 코드)는 "앤" 스텝 3, 7, 11, 15에. 킥과 베이스는 리딤에 따라 다릅니다. 스텝 1에 킥, 스캥크와 어울리는 단순한 베이스라인을 시도해 보세요.
• 애시드 베이스. 스텝을 많이 켜고, 한 음 위주로 약간의 점프를 주고, 가능하면 액센트와 슬라이드를 올려보세요. TB-303 스타일.

DAWG의 스텝 시퀀서

DAWG에서는 스텝 시퀀서를 Simple 모드라고 부릅니다. 9개의 악기에서 작동합니다: drums, bass, groove, synth, electric, guitar, arp, sampler, vocal. 각 악기마다 전용 격자가 있습니다.

드럼은 드럼 패드 행을 보여 줍니다. 멜로디 악기는 선택한 스케일에 잠긴 행을 보여 주므로, 키에 맞는 음만 올릴 수 있습니다. 패턴이 재생되는 중에 악기를 바꾸면 변화가 곧바로 들립니다.

Simple 모드는 스텝별 벨로시티(각 타격의 세기)와 페이지로 나뉜 긴 패턴(최대 128스텝, 한 번에 32스텝 표시)을 지원합니다. 길이가 다른 노트나 풍부한 멜로디처럼 더 세밀한 제어가 필요하면, 해당 악기를 피아노 롤로 전환할 수 있습니다. 피아노 롤에서 Simple 모드로 돌아올 때 현재 스케일 밖의 노트는 떨어질 수 있으니, 왔다 갔다 할 거라면 먼저 키를 정해 두세요.

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자주 묻는 질문

스텝 시퀀서와 드럼머신은 같은 건가요?

정확히 같진 않습니다. 드럼머신은 스텝 시퀀서를 내장하고 자체 드럼 사운드까지 가진 완성된 장비(또는 앱)입니다. 스텝 시퀀서는 격자 부분만을 가리키며, 단독으로는 드럼이든 멜로디든 어떤 소리든 제어할 수 있습니다.

패턴은 몇 스텝으로 해야 하나요?

16이 기본이고 한 마디를 덮습니다. 32는 더 긴 문장, 64 이상은 변화를 많이 넣고 싶을 때, 8은 짧은 루프.

스텝 시퀀서로 멜로디를 만들 수 있나요?

가능합니다. 스케일 잠금이 켜진 멜로디용 스텝 시퀀서를 쓰세요. 베이스라인, 아르페지오, 단순한 멜로디에 좋습니다. 길이가 다른 노트가 들어가는 복잡한 멜로디는 피아노 롤이 더 적합합니다.

스텝 시퀀서와 피아노 롤의 차이는?

스텝 시퀀서는 고정된 격자이고 모든 칸의 길이가 같습니다. 드럼과 단순한 파트에 빠르고 시각적으로 쓰기 좋습니다. 피아노 롤은 자유로운 타임라인이라 노트의 길이와 위치를 마음대로 할 수 있습니다. 표정 있는 멜로디와 코드에 더 적합합니다.

스텝 시퀀서에 MIDI 키보드가 필요한가요?

아니요. 스텝 시퀀서는 격자의 칸을 누르는 용도로 만들어졌습니다. MIDI 키보드는 표정 있는 멜로디를 손으로 칠 때 유용하지만, 드럼과 단순한 베이스는 격자만으로도 더 빠릅니다.

어떤 템포를 써야 하나요?

장르에 따라 다릅니다:

• 붐뱁 힙합: 약 85~95 BPM.
• 로파이: 70~90 BPM.
• 하우스와 팝: 약 120 BPM.
• 테크노: 약 128 BPM.
• 트랩: 약 140 BPM (반 박 느낌으로 잡는 경우가 많음).
• 드럼앤베이스: 약 170 BPM.

장르 기준 템포에서 시작해서 느낌이 맞을 때까지 위아래로 조정하세요.